ハワイ曲｜有名ソング徹底解説！癒しから人気洋楽まで完全ガイド

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ハワイ曲 有名と検索する人の多くは、旅行の気分を盛り上げたい時や現地の雰囲気を感じたい時に聴ける音楽を探しています。

ハワイの音楽は伝統的なフラソングから、リゾートで流れる爽やかな洋楽、日本で親しまれている定番ナンバーまで幅広く存在しています。

さらにウクレレやスチールギターなど独特の音色が奏でる旋律は、聴く人に心地よい癒しを与えてくれるのが特徴です。

この記事ではハワイ曲 有名な歌を中心に、人気のアーティストや代表的な楽曲を紹介しながら、それぞれの魅力や楽しみ方について解説します。

ハワイ曲｜有名の定番と新定番

• ハワイアンソング一覧：年代別
• 歌｜有名ベスト
• 曲｜かっこいい特集
• ハワイっぽい曲｜洋楽セレクト
• ハワイっぽい曲｜日本の名曲

ハワイアンソング一覧：年代別

ハワイの音楽は、時代ごとに特徴やスタイルが変化してきたと言われています。結論として、年代別に整理することで、それぞれの時代を象徴する楽曲や文化的背景を理解しやすくなります。理由は、楽曲が誕生した時代背景を知ることで、その曲が持つ意味や魅力をより深く味わえるからです。

1920年代〜1950年代

この時代は、観光産業の発展とともにハワイアンソングが世界へ広がった時期とされています。ウクレレやスチールギターといった楽器が広く使われ、心地よいメロディと穏やかなリズムが特徴でした。古典的なメロディに加えて、ジャズやブルースの要素も取り入れられることがありました。

1960年代〜1970年代

この頃には、フラダンスと深く結びついた曲が数多く生まれたと伝えられています。伝統的な歌詞を現代的に解釈した作品も増え、音楽が観光客だけでなく地元の人々にとってもアイデンティティを示すものになりました。特にフラに使われる曲は、文化的価値を守る役割を果たしたと考えられています。

1980年代〜1990年代

ハワイアンポップと呼ばれるスタイルが確立され、英語詞を取り入れた楽曲も多く誕生しました。国際的に人気を集めるアーティストも現れ、ハワイアンミュージックはより幅広い世代に浸透しました。この時代には、従来のゆったりしたリズムに加え、ポップスやロックの要素も組み込まれています。

2000年代以降

現在のハワイアンソングは、ジャンルの枠を超えて多彩な表現を見せています。レゲエやヒップホップの要素を融合した楽曲も存在し、伝統を尊重しながらも新しい音楽性を模索する流れが続いています。ストリーミングサービスの普及により、世界中の人々がリアルタイムでハワイの音楽に触れられるようになったことも大きな変化の一つです。

以下は、年代ごとの特徴を整理した表です。

このように整理すると、時代ごとに曲がどのように変化してきたのかを体系的に理解でき、選曲や鑑賞の参考になります。

【参照】
・Hawaii Tourism Authority https://www.hawaiitourismauthority.org/
・Smithsonian Center for Folklife and Cultural Heritage https://folklife.si.edu/
・Hawaiian Music Hall of Fame https://www.hawaiianmusichalloffame.org/

歌｜有名ベスト

多くの人が検索するハワイの有名な歌は、観光や文化体験だけでなく、リラックスや癒しのための音楽としても人気があります。結論から言えば、これらの代表的な曲を知っておけば、ハワイアンミュージックの魅力を幅広く楽しむことが可能です。なぜなら、長年愛され続ける楽曲は、音楽性や歌詞だけでなく文化的背景までを含めて価値が認められているからです。

ハワイアロハ

ハワイアロハは、ハワイ州を象徴する歌として知られています。フラの場面や公式行事で歌われることが多く、ハワイの人々の団結や精神性を表現する曲とされています。宗教的な側面も含まれるため、歌う際には敬意を持つことが重要です。

アロハオエ

リリウオカラニ女王によって作詞作曲されたアロハオエは、別れの歌として世界中で知られています。美しい旋律と詩的な歌詞が特徴で、ハワイ文化を象徴する名曲のひとつです。観光客向けのショーや学校教育でも取り上げられることがあります。

タイニーバブルス

アメリカ本土でも人気を博した曲で、ハワイアンポップを代表する存在です。軽快なリズムと覚えやすいメロディが魅力で、多くのパーティーやイベントで親しまれてきました。

オーバーザレインボー

イスラエル・カマカヴィヴォオレ（通称IZ）によるカバーで世界的に有名になった楽曲です。ハワイの自然と心を映し出すようなウクレレの音色と歌声は、今でも癒しの音楽として高い評価を受けています。

有名曲まとめ表

ただし注意点として、これらの曲は文化的な背景を強く持つため、カジュアルに使用すると不適切とされる場合もあります。特に宗教的行事や公式の場で演奏される曲は、歌詞や意味を理解した上で接することが望ましいとされています。

【参照】
・Hawaiian Music Hall of Fame https://www.hawaiianmusichalloffame.org/
・Hawaii State Archives https://ags.hawaii.gov/archives/
・PBS Hawaii https://www.pbshawaii.org/

曲｜かっこいい特集

ハワイの音楽にはゆったりとしたウクレレやスチールギターの響きが印象的な曲が多いと思われがちですが、実際には都会的でかっこいい雰囲気を持つ楽曲も数多く存在しています。観光でハワイを訪れる人々の間でも「落ち着いた曲だけでなく、ドライブや海辺で盛り上がれるようなかっこいいハワイ曲を知りたい」というニーズが増えています。そこで本章では、ハワイを舞台に活躍するアーティストやジャンルの広がりを踏まえながら、代表的なかっこいい楽曲を紹介していきます。

ロックやレゲエと融合したハワイの音楽

ハワイ音楽は伝統的なハワイアンソングだけでなく、アメリカ本土から影響を受けたロックやレゲエとの融合が盛んに行われてきました。特に「ジャワイアン」と呼ばれるスタイルは、ジャマイカ発祥のレゲエにハワイ特有の柔らかさを加えたジャンルで、若者を中心に広く浸透しています。このジャンルの特徴は、リズムに乗せて心地よく揺れるようなビートと、ハワイの自然や愛をテーマにした歌詞です。

代表的なアーティストと楽曲

例えば、グラミー賞にもノミネート経験のあるJack Johnsonは、ハワイ出身のシンガーソングライターとして世界的に知られています。彼の楽曲はアコースティックギターを基盤にしながらも、シンプルでクールなサウンドが特徴で、ビーチリゾートで聴くのにぴったりとされています。また、ハワイを拠点とするバンドPepperは、レゲエやロックを組み合わせたスタイルで、エネルギッシュかつかっこいい演奏を届けています。

かっこいい曲の楽しみ方

こうした楽曲は、海辺でのバーベキューやサーフィン後のリラックスタイムに合うだけでなく、ドライブや夜のビーチパーティーにもマッチします。伝統的なハワイアンソングの癒しとはまた異なる、力強さやスタイリッシュさを求める人には特におすすめです。SpotifyやApple Musicといった音楽配信サービスでは、ハワイのアーティストをジャンルごとにプレイリスト化しているケースも多く、手軽に楽しむことができます。

【参照】
・Jack Johnson 公式サイト https://jackjohnsonmusic.com/
・Pepper 公式サイト https://www.pepperlive.com/
・The Green 公式サイト https://thegreen808.com/

ハワイっぽい曲｜洋楽セレクト

ハワイ旅行やリゾート気分を味わいたいとき、必ずしも現地アーティストの音楽に限定する必要はありません。洋楽の中にも「ハワイっぽい」と感じられる曲が数多くあり、爽やかで開放的な雰囲気を演出してくれます。この章では、特に人気の高い洋楽をセレクトし、どのようなシーンで聴くのに適しているかを解説します。

南国を感じさせるサウンド

ハワイっぽさを感じる洋楽の多くは、軽快なギターリフやスチールギターの響き、トロピカルなパーカッションが特徴的です。例えば、Jason Mrazの楽曲はアコースティックなサウンドと明るいメロディーが印象的で、ビーチでのんびり過ごす時間に最適とされています。同様に、Bruno Marsはハワイ出身という背景もあり、陽気でダンサブルな曲を多数リリースしており、彼の音楽にはハワイらしい開放感が漂っています。

洋楽セレクトの具体例

以下に、旅行や日常のリラックスタイムで聴かれることが多い洋楽をまとめます。

シーン別の活用法

こうした洋楽は、旅行前の気分を高めたい時や、夏の海辺で友人と過ごす際のBGMとしても適しています。また、自宅でのリモートワーク中に流せば、ハワイのビーチにいるような気持ちを味わえるでしょう。選曲のポイントは、自分がリラックスできることと、聴いていて前向きになれることです。特に洋楽の歌詞は日常の愛や友情をテーマにしていることが多く、ハワイらしい「人とのつながり」を感じられる点も魅力となっています。

【参照】
・Jason Mraz 公式サイト https://jasonmraz.com/
・Bruno Mars 公式サイト https://www.brunomars.com/
・Colbie Caillat 公式サイト https://colbiecaillat.com/
・Train 公式サイト https://trainband.com/

ハワイっぽい曲｜日本の名曲

ハワイを感じさせる音楽といえば、まず思い浮かぶのは現地の伝統的なフラソングやウクレレを用いたメロディですが、日本の音楽シーンの中にも南国のリラックスした空気をまとった作品が多く存在します。特に1970年代から現在にかけては、ポップスやロック、さらにはJ-POPの分野においても「ハワイっぽい曲」と呼ばれる名曲が数多く生み出されてきました。ここでは、日本の名曲の中からハワイの雰囲気を感じられる代表的な作品を詳しく紹介していきます。

日本のアーティストが描いた南国イメージ

日本の音楽においてハワイをテーマにした楽曲は、観光ブームやリゾート文化の広がりと密接に関係しています。1970年代から1980年代にかけては、リゾート開発や海外旅行が一般化し始めたことで、南国を題材にした音楽が数多く誕生しました。特に山下達郎や松任谷由実のようなシンガーソングライターは、海辺や夏のリゾートを舞台とした楽曲を発表し、その中にはハワイの空気感を強く漂わせるものもあります。

ハワイっぽさを演出する音楽的要素

南国らしい雰囲気を生み出す要素としては、ウクレレやスチールギターの音色が挙げられます。これらはもともとハワイアン音楽に欠かせない楽器ですが、日本のポップスにも取り入れられ、柔らかい響きと波のようなメロディラインで聴く人をハワイの海辺へと誘います。また、歌詞の中に「サーフィン」「南の島」「トロピカルドリンク」といった言葉を盛り込むことで、音だけでなくイメージとしてもハワイを思わせる演出がなされています。

名曲の具体例

以下の表では、日本の音楽史において広く知られている「ハワイっぽい曲 日本の名曲」をいくつか挙げ、その特徴をまとめました。

専門用語の解説

・シティポップ（1970年代後半から1980年代にかけて流行した都会的で洗練された音楽ジャンルで、ジャズやソウルの影響を受けたポップスのスタイル）
・スチールギター（ギターの一種で、金属製のバーを弦に当てて演奏することで独特な滑らかな音色を生み出す楽器。ハワイアン音楽に多用される）

名曲が持つ文化的背景

これらの楽曲は単なる流行歌にとどまらず、日本人のリゾート文化や夏の過ごし方を形作ってきた存在でもあります。1980年代のバブル期には、海外旅行やリゾート地への憧れが強まり、それが音楽の題材にも影響を与えました。現在に至るまで、こうした名曲はテレビ番組やCMで繰り返し使われ、世代を超えて「ハワイっぽさ」を連想させる定番として受け継がれています。

このように、日本の音楽シーンにおいてハワイの雰囲気を取り入れた楽曲は数多く存在し、聴く人を一瞬で南国の世界に連れて行く力を持っています。リゾート気分を味わいたい時や夏のドライブに最適なプレイリストを作りたい時には、これらの名曲を選ぶことで間違いなくハワイらしい空気を演出できるでしょう。

【参照】
・山下達郎 公式サイト https://www.tatsuro.co.jp/
・松任谷由実 公式サイト https://www.yuming.co.jp/
・桑田佳祐 公式サイト https://southernallstars.jp/

ハワイ曲・歌｜有名で覚えるハワイアロハ

• ハワイアミュージック｜癒しBGM
• ハワイアンソング｜歌手ガイド
• ハワイウクレレ曲で弾きたい
• ハワイアン曲集のおすすめ
• 歌手｜男性の代表曲

ハワイアンミュージック｜癒しBGM

ハワイアンミュージックは、南国の穏やかな空気や心地よい海風を思わせる特徴的なリズムと旋律が魅力であり、近年では癒しBGMとして高い人気を得ています。特に日常生活の中でリラックスできる環境を整えたい時や、作業中の集中力を高めたい場面に適しているとされ、多くの人が生活の一部に取り入れています。この背景には、ハワイ音楽特有の楽器や旋律、歌詞のテーマ性が大きく関わっています。

ハワイアンミュージックの特徴

ハワイアンミュージックには、スラックキーギター（独特の開放弦チューニングを用いたギター奏法）やウクレレの音色が多用されます。これらは軽やかで温かみのある響きを持ち、耳に心地よく響きやすい点が癒し効果につながると言われています。また、歌詞には自然、愛、家族といった普遍的なテーマが多く取り入れられており、聞き手の心に穏やかさをもたらす要因となっています。

癒しBGMとしての利用シーン

ハワイアンミュージックは、リラクゼーション音楽やヨガ、瞑想などに利用されることが多いジャンルです。また、カフェやスパ、ホテルのロビーなどで流れるBGMとしても人気があります。以下の表に、シーンごとの利用例をまとめました。

癒し効果の背景

心理学的な視点から見ると、穏やかなテンポや自然音を模した音は副交感神経を刺激し、ストレス緩和に役立つとされています。そのため、ハワイアンミュージックが癒しBGMとして高く評価されている理由には、音楽の生理的作用も関係しています。近年ではYouTubeや音楽配信サービスでも「Hawaiian Relaxation」などのプレイリストが充実しており、誰でも手軽に利用できるようになっています。

【参照】
・Hawaiian Music Live https://hawaiianmusiclive.net
・Smithsonian Folkways Hawaiian Music https://folkways.si.edu/genre/hawaiian
・Hawaii Tourism Authority https://www.hawaiitourismauthority.org

ハワイアンソング｜歌手ガイド

ハワイアンソングをより深く楽しむためには、代表的な歌手やアーティストについて知ることが重要です。ハワイアンソングは世代を超えて歌い継がれてきたものであり、その背景には多彩なアーティストたちの存在があります。ここでは、癒し系から伝統音楽まで幅広く活躍する歌手をガイドとして紹介します。

代表的なハワイアン歌手

まず押さえておきたいのが、イスラエル・カマカヴィヴォオレ（通称IZ）です。彼の代表曲「Over the Rainbow」は世界的に愛され、ウクレレの音色と優しい歌声が癒しの象徴として広く知られています。また、伝統的なチャント（祈りや詠唱のような歌唱）を継承するケアリイ・レイシェルは、ハワイの歴史や文化を音楽に込めることで評価を得ています。

さらに、現代的なハワイアンポップスをリードするナ・レオ・ピリメハナ（女性ボーカルトリオ）は、美しいハーモニーと現代的アレンジで人気を博しています。

歌手ガイドとしての活用法

初心者がハワイアンソングを楽しむ際には、まず有名アーティストの代表曲から触れるのがおすすめです。その後、伝統音楽や現代的なハワイアンポップスに広げていくことで、音楽の奥深さを実感できます。また、各歌手のアルバムやライブ映像を視聴することで、歌声や演奏スタイルの違いを比較でき、より深い理解が得られます。

文化背景と歌手の役割

ハワイアンソングは単なる音楽にとどまらず、文化や歴史の語り部としての役割を担っています。歌手たちは、ハワイ語の保存や地域のアイデンティティを音楽を通じて守り伝えているのです。そのため、アーティストの活動を知ることは、音楽を楽しむだけでなく文化理解にもつながります。

【参照】
・Mountain Apple Company https://www.mountainapplecompany.com
・Na Leo Pilimehana Official https://naleopilimehana.com
・Israel Kamakawiwoʻole Foundation https://izhawaii.com

ハワイウクレレ曲で弾きたい

ハワイの音楽といえば、まず最初に思い浮かぶのがウクレレです。ウクレレはギターよりも弦が少なく、手の小さい人や初心者でも始めやすい楽器として知られています。特にハワイウクレレ曲には、シンプルなコード進行と心地よいリズムが多く取り入れられており、音楽を楽しみながら自然と弾けるようになる点が魅力です。ハワイの文化に触れたい人やリラックス効果を求める人にとって、ウクレレでの演奏は最適な選択といえます。

初心者が選びやすい定番曲

ハワイウクレレ曲の中でも、最初に挑戦しやすいものとして「アロハオエ」が挙げられます。これはハワイ王朝最後の女王リリウオカラニが作曲した曲で、ハワイ文化の象徴的存在とされています。コード数も少なく、練習用として取り入れる人が多いことから定番になっています。さらに、観光地やレストランで流れることが多い「ハワイアロハ」や「カイマナヒラ」なども人気があります。

中級者におすすめの曲

演奏に少し慣れてきたら、テンポやリズムが変化する曲に挑戦すると表現力を磨けます。例えば「カノホナピリカイ」は映画の挿入歌として知られ、ウクレレで演奏すると優しい響きを楽しめます。また、メロディが印象的な「ブルーハワイ」も人気が高く、観客に喜ばれる曲のひとつです。

演奏の楽しみ方とポイント

ハワイウクレレ曲を弾く際は、音を正確に出すこと以上に「雰囲気を大切にする」ことが重要です。力まずにリラックスした姿勢で弾くことで、自然と音色も柔らかくなります。また、コードチェンジの際にストローク（弦をまとめて弾く奏法）の強弱を工夫すると、曲全体に表情が出て聴き手を惹きつける演奏になります。

以下に、初心者から中級者向けの代表的なハワイウクレレ曲を整理しました。

【参照】
・Ukulele Underground 公式サイト https://ukuleleunderground.com/
・Hawaiian Music Hall of Fame 公式サイト https://www.hawaiianmusichalloffame.org/
・Famous Ukulele Songs 公式サイト https://liveukulele.com/

ハワイアン曲集のおすすめ

ウクレレやハワイ音楽を学ぶ上で便利なのが曲集です。ハワイアン曲集には、伝統的なメロディから現代的なポップス風のアレンジまで幅広く収録されており、レベルに合わせて選べるのが特徴です。楽譜をただ集めただけではなく、解説やコード表が付属しているものを選ぶと、独学でもスムーズに演奏スキルを伸ばせます。

初心者向けの曲集

初心者には「ウクレレで弾くやさしいハワイアン曲集」が人気です。このタイプの曲集は、複雑な装飾や難しいコードを避け、シンプルに編曲されています。そのため、楽譜が読めない人でもコードダイアグラム（指の押さえ方を図で示したもの）を参考にすれば演奏可能です。

中級者以上におすすめの曲集

より深く学びたい人には、伝統的なハワイアンソングに加え、現地で愛される現代曲も収録された「本格ハワイアン曲集」がおすすめです。こちらは英語歌詞とハワイ語歌詞が併記されていることが多く、ハワイ語の響きを理解しながら演奏できる点が魅力です。

曲集を選ぶ際のポイント

ハワイアン曲集を選ぶときには、収録曲数や難易度だけでなく、付録や解説の充実度も確認すると良いでしょう。音源CDやダウンロードコードが付属しているものなら、模範演奏を聴きながら学べるため理解が深まります。また、譜面が大きめに印刷されているかどうかも重要で、練習時のストレスを軽減します。

以下に、おすすめのハワイアン曲集を表でまとめました。

ハワイアン曲集は、学習のペースや目的に合わせて複数冊を使い分けると効果的です。例えば、最初はやさしい曲集で基礎を固め、次に本格的な曲集に挑戦するという流れで進めると、自然にレベルアップできます。

【参照】
・全音楽譜出版社 公式サイト https://www.zen-on.co.jp/
・ヤマハミュージックメディア 公式サイト https://www.ymm.co.jp/
・Hal Leonard 公式サイト https://www.halleonard.com/

歌手｜男性の代表曲

ハワイ音楽を語るうえで欠かせない存在が男性歌手たちです。彼らは世代を超えて受け継がれる伝統を守りながらも、新しい音楽スタイルを取り入れ、ハワイアンソングを世界中に広めてきました。ここでは代表的な男性歌手とその代表曲を紹介し、初心者が学びやすい名曲や音楽的背景について詳しく解説します。この記事を読むことで、ハワイ音楽に初めて触れる人でも体系的に理解でき、自分に合った曲を選びやすくなります。

イズラエル・カマカヴィヴォオレの名曲

ハワイ音楽の象徴的存在として世界的に知られているのがイズラエル・カマカヴィヴォオレ（愛称イズ）です。彼の代表曲として有名なのが、ウクレレと歌声だけで録音された「Over the Rainbow/What a Wonderful World」です。オリジナルはアメリカのスタンダードナンバーですが、イズのシンプルで温かいアレンジが世界中で支持を集め、映画やドラマ、CMに多数使用されています。彼の楽曲はウクレレ初心者でも比較的取り組みやすく、コード進行もシンプルなため人気が高いです。

ギャビー・パヒヌイの功績

もう一人忘れてはならないのがギャビー・パヒヌイです。スラックキーギター（弦をゆるめて独特の響きを生み出す奏法）の名手であり、ハワイアン音楽の発展に大きく貢献しました。代表曲には「Hi‘ilawe」があり、これはハワイアンソングの中でも特に歴史的価値が高いとされています。ギャビーの演奏はテクニックが必要ですが、彼が築いたスタイルは後進のアーティストにも大きな影響を与えました。

ケアリイ・レイシェルの魅力

ハワイアン音楽の現代的な側面を牽引しているのがケアリイ・レイシェルです。彼は歌手でありフラ（ハワイの伝統舞踊）の指導者としても有名です。代表曲「Kawaipunahele」は結婚式や記念日の定番曲として広く親しまれています。彼の楽曲は伝統的な要素を保ちながらも現代的で洗練されたアレンジが特徴であり、幅広い世代に支持されています。

男性歌手と代表曲の一覧

理解を深めるために代表的な男性歌手とその代表曲を一覧で整理します。

よくある疑問とポイント

読者からよくある疑問として「初心者でも演奏できる曲はあるのか」というものがあります。ウクレレ初心者におすすめなのはイズの「Over the Rainbow」です。基本的なコードだけで演奏可能なため、初めてでも挑戦しやすいでしょう。また「Kawaipunahele」はコード数がやや多いですが、弾き語りに慣れてきた段階で取り組むと達成感が得られます。

さらに「ハワイの音楽はどのように広がったのか」という点では、ラジオや映画を通じて世界的に広まり、現在では観光地や結婚式のBGMとして定着しています。男性歌手の存在はその広がりに大きく貢献してきました。

専門用語解説コーナー

・スラックキーギター：ギターの弦を通常よりもゆるめ、独特の響きを出すハワイ伝統の奏法。現地の自然や生活を感じさせる柔らかな音色が特徴です。
・フラ：ハワイの伝統舞踊で、歌や詩の意味を身体で表現するもの。歌手の曲はフラと密接に結びついています。

男性歌手たちの代表曲を学ぶことで、ハワイ音楽の奥深さと魅力を理解しやすくなります。曲を聴くだけでなく、歌詞の意味や歴史的背景を調べながら触れることで、より豊かな音楽体験が得られるでしょう。

有名なハワイ曲に関する総まとめ

・ハワイ曲 有名な楽曲は観光地で必ず耳にする存在である
・伝統的なハワイアンソングは文化継承の役割を担っている
・男性歌手の代表曲は力強さと優しさを兼ね備えている
・女性歌手の歌声はリゾート感とロマンチックさを演出する
・映画主題歌となったハワイ曲 有名ナンバーは世界的に広まっている
・ウクレレ中心の演奏曲は初心者でも親しみやすい特徴がある
・結婚式やパーティーで流れる曲は幸福感を強める効果がある
・フラダンスに合わせて歌われる曲は視覚的な魅力も高い
・ラジオやカフェで流れるハワイ曲 有名ソングは日常に溶け込んでいる
・日本でカバーされて人気を得た楽曲も少なくない
・現地の若手アーティストが新たな名曲を生み出している
・リゾートホテルのBGMはハワイらしさを象徴している
・夏の定番プレイリストには必ずハワイ曲 有名が含まれる
・オンライン配信で容易に楽しめる点も魅力である
・時代を超えて愛され続ける永遠の名曲が多く存在する